Maîtrise de la Photographie Professionnelle : Techniques et créativité

Débutant

56 heures

Hybride

Avec Pauline, votre spécialiste
 Photos et vidéos

Objectif

Programme

Accessibilité

Tarif

OBJECTIFS Pédagogiques

  • Acquérir une maîtrise complète des bases techniques de la photographie, incluant le choix du matériel et la compréhension des réglages essentiels pour une utilisation efficace et polyvalente de l’appareil photo.
  • Développer des compétences avancées en composition, cadrage et éclairage, permettant de concevoir et d’exécuter des photographies percutantes dans des styles variés (portrait, paysage, macro, studio, etc.).
  • Apprendre à utiliser la lumière naturelle et artificielle pour contrôler et améliorer la qualité des photos en fonction des contextes et objectifs créatifs, notamment en studio et en extérieur.
  • Maîtriser les techniques de retouche photo via les logiciels professionnels (Lightroom, Photoshop), en passant des réglages de base aux retouches avancées pour une édition complète et artistique.
  • Créer un portfolio professionnel cohérent en sélectionnant et organisant les meilleurs travaux, tout en développant une identité visuelle forte et personnalisée pour se démarquer dans le secteur.
  • Acquérir les bases de la gestion d’activité indépendante en photographie : comprendre le marketing et la communication, développer une stratégie de contenu sur les réseaux sociaux, et savoir gérer les relations clients et devis.

CONTENU DE LA FORMATION

Module 1 : Introduction à la photographie

  • Présentation de la formation et des objectifs
    • Introduction des participants.
    • Objectifs de la formation : compétences à acquérir, organisation des journées.
    • Questions et attentes des participants.
  • Historique et évolutions de la photographie

    • Origines de la photographie.
    • Évolutions majeures : passage de l’argentique au numérique, innovations technologiques.
  • Introduction aux types d’appareils photo
    • Différence entre appareils réflex, hybrides, et compacts.
    • Explications des caractéristiques principales.
  • Démonstration des appareils photo

    • Manipulation pratique : zoom, mise au point, modes automatiques et manuels.
  • Composition et cadrage : règles de base
    • La règle des tiers, lignes directrices, et équilibre des éléments.
    • Études de cas avec des images célèbres.
  • Perspectives et lignes directrices

    • Techniques pour créer de la profondeur.
    • Importance des angles dans la composition.

Module 2 : Les techniques de prise de vue

  • Travail sur les types de prises de vue
    • Portrait : mise en valeur des sujets, contrôle des arrière-plans.
    • Paysage : profondeur, lumière, et cadrage.
    • Macro : ajustement des paramètres et matériel recommandé.
  • Analyse des styles photographiques
    • Exploration : minimalisme, noir et blanc, photo de rue.
    • Présentation des œuvres de photographes célèbres.
  • Atelier pratique : application des styles
    • Travail sur différents types de prises de vue avec un retour critique en direct.
  • Atelier pratique en extérieur : composition et cadrage
    • Sortie terrain pour appliquer les concepts de composition.

Module 3 : La gestion de la lumière en photographie

  • Théorie de la lumière : naturelle vs artificielle
    • Compréhension des propriétés de la lumière : intensité, couleur, direction.
    • Comparaison entre lumière naturelle et artificielle.
  • Utilisation des réflecteurs et diffuseurs
    • Démonstration des équipements pour adoucir ou diriger la lumière.
  • Pratique en lumière naturelle
    • Photographie en extérieur avec gestion des ombres et lumières.
    • Analyse critique des photos prises.
  • Introduction à l’éclairage studio
    • Présentation de l’équipement de base : softbox, parapluies, etc.

Module 4 : Techniques avancées d’éclairage et matériel

  • Maîtrise des techniques d’éclairage studio
    • Configurations d’éclairage pour portraits, objets, et ambiances spécifiques.
  • Mise en place d’un set d’éclairage
    • Ajustements pratiques en fonction des besoins créatifs
  • Comprendre et choisir les objectifs
    • Différence entre focales fixes, zooms, et objectifs macro.
  • Accessoires et leur impact

    • Utilisation pratique de trépieds, filtres, et sacs photo.

Module 5 : Retouche photo

  • Présentation des logiciels de retouche
    • Aperçu de Lightroom et Photoshop.
    • Démonstration des fonctionnalités clés.
  • Organisation et gestion des photos
    • Création de catalogues, tri, et stockage efficace.
  • Corrections de base : recadrage, exposition, contraste
    • Exercices guidés sur des photos simples.
  • Atelier pratique : corrections de base
    • Travail pratique avec des retours immédiats sur les résultats.
  • Techniques avancées : retouche de la peau
    • Suppression des imperfections, retouche subtile des portraits.
  • Utilisation des calques et masques
    • Retouches non destructives avec Photoshop.
  • Création d’effets spéciaux et manipulation créative
    • Ajout d’effets visuels et travail sur les ambiances.
  • Atelier pratique : effets créatifs
    • Mise en application avec retour critique.

Module 6 : Projet final et portfolio

  • Projet pratique : réalisation d’une séance photo
    • Shooting complet sur un sujet libre.
  • Analyse critique des photos
  • Création d’un portfolio
    • Choix des meilleures photos et mise en ligne.
  • Évaluation finale et conclusion
    • Remise des attestations et feedback personnalisé.
Pauline, Votre formateur.rice

Débutant

Hybride

56 heures

Individuel ou collectif

PUBLIC CIBLE

  • Photographes débutants ou amateurs éclairés souhaitant structurer et approfondir leurs connaissances en photographie et en retouche photo.
  • Professionnels en reconversion cherchant à lancer une activité de photographie indépendante ou à intégrer le secteur créatif.
  • Artistes visuels et créatifs souhaitant ajouter la photographie à leur éventail de compétences pour enrichir leur portfolio.
  • Professionnels du marketing, de la communication ou du graphisme souhaitant améliorer la qualité visuelle de leurs projets et maîtriser la photographie pour leurs besoins de contenu.
  • Auto-entrepreneurs et freelances souhaitant maîtriser les techniques de photographie, de retouche et de gestion de projet pour développer leur activité.

Prérequis

  • Aucune expérience spécifique requise.

Matériel Nécessaire 

  • Avoir son matériel photographique.

DURÉE DE LA FORMATION ET MODALITÉS D’ORGANISATION :

  • En présentiel : 20 stagiaires maximum
  • Sur site : sur-mesure, nous contacter
  • En distanciel : 4 stagiaires maximum

LIEU DE LA FORMATION

•⁠ ⁠En présentiel : à déterminer.
•⁠ ⁠Possibilité de formation sur site.
•⁠ ⁠En distanciel : via Google Meets

DÉLAI D’ACCÈS

Pour une formation en présentiel, les inscriptions doivent être réalisées 2 semaines avant le début de la formation.
Pour une formation sur site, les inscriptions doivent être réalisées 1 semaine avant le début de la formation en fonction des disponibilités des 2 parties.
Pour une formation en distanciel, les inscriptions doivent être réalisées 1 semaine avant le début de la formation.

TARIF

sur devis

ACCESSIBILITÉ AUX PERSONNES HANDICAPÉES

Les personnes atteintes de handicap souhaitant suivre cette formation sont invitées à nous contacter directement, afin d’étudier ensemble les possibilités de suivre la formation dans les meilleures conditions.