Maîtrise de la Photographie Professionnelle : Techniques et créativité

Débutant

96 heures

Hybride

Avec Pauline, votre spécialiste
 Photos et vidéos

Objectif

Programme

Accessibilité

Tarif

OBJECTIFS Pédagogiques

  • Acquérir une maîtrise complète des bases techniques de la photographie, incluant le choix du matériel et la compréhension des réglages essentiels pour une utilisation efficace et polyvalente de l’appareil photo.
  • Développer des compétences avancées en composition, cadrage et éclairage, permettant de concevoir et d’exécuter des photographies percutantes dans des styles variés (portrait, paysage, macro, studio, etc.).
  • Apprendre à utiliser la lumière naturelle et artificielle pour contrôler et améliorer la qualité des photos en fonction des contextes et objectifs créatifs, notamment en studio et en extérieur.
  • Maîtriser les techniques de retouche photo via les logiciels professionnels (Lightroom, Photoshop), en passant des réglages de base aux retouches avancées pour une édition complète et artistique.
  • Créer un portfolio professionnel cohérent en sélectionnant et organisant les meilleurs travaux, tout en développant une identité visuelle forte et personnalisée pour se démarquer dans le secteur.
  • Acquérir les bases de la gestion d’activité indépendante en photographie : comprendre le marketing et la communication, développer une stratégie de contenu sur les réseaux sociaux, et savoir gérer les relations clients et devis.

CONTENU DE LA FORMATION

Module 1 : Introduction à la photographie et au matériel de base

  • Présentation de la formation et des objectifs
    • Introduction aux attentes de la formation, description des compétences que les participants vont acquérir, et mise en place du programme pour les jours suivants.
  • Historique et évolutions de la photographie
    • Exploration de l’histoire de la photographie, des inventions marquantes aux technologies actuelles.
  • Introduction aux types d’appareils photo (réflex, hybrides, compacts)
    • Présentation des principaux types d’appareils photo, leurs caractéristiques et usages spécifiques.
  • Démonstration et manipulation des appareils (2 heures)
    • Découverte des fonctions de base de chaque type d’appareil avec des manipulations pratiques et questions-réponses.

Module 2 : Les techniques de prise de vue

  • Composition et cadrage : règles de base et principes
    • Introduction aux règles de composition (règle des tiers, symétrie, lignes directrices), cadrage, et équilibre visuel.
  • Perspectives et lignes directrices
    • Techniques de perspective pour renforcer la profondeur et utilisation des lignes directrices.
  • Atelier pratique : Composition et cadrage en extérieur
    • Application des principes de composition lors d’une sortie en extérieur avec prises de vue et analyse immédiate.
  • Travail sur les différents types de prises de vue (portrait, paysage, macro, etc.)
    • Explication des spécificités de chaque type de prise de vue, avec conseils pratiques.
  • Analyse des styles photographiques
    • Découverte de styles photographiques (minimalisme, noir et blanc, etc.) et étude des approches de grands photographes.
  • Exercices pratiques : Applications des styles et types de prise de vue
    • Atelier pratique sur différents styles et types de photographie avec prise de photos et critique en groupe.

Module 3 : La gestion de la lumière en photographie

  • Théorie de la lumière : lumière naturelle vs lumière artificielle
    • Compréhension des sources de lumière, intensité, et direction pour créer des effets spécifiques.
  • Utilisation des réflecteurs et diffuseurs
    • Explication et démonstration de l’usage des réflecteurs et diffuseurs pour un contrôle optimal de la lumière.
  • Pratique de la photographie en lumière naturelle
    • Exercices en extérieur sur la gestion de la lumière naturelle avec retour critique sur les photos réalisées.

Module 4 : Techniques avancées d'éclairage

  • Maîtrise des techniques d’éclairage en studio
    • Découverte des configurations d’éclairage en studio, avec utilisation de soft box,parapluies, etc.
  • Configuration d’un set d’éclairage
    • Mise en place d’un set d’éclairage pour différentes ambiances et effets sur le sujet.
  • Atelier pratique : Éclairage en studio
    • Séance photo en studio avec différents éclairages, critique et analyse des résultats.

Module 5 : Le matériel professionnel

  • Comprendre et choisir les objectifs (focales, zoom, prime lenses)
    • Présentation des objectifs, caractéristiques et choix des focales pour différents
  • Accessoires indispensables (trépieds, filtres, sacs, etc.)
    • Explication des accessoires clés et conseils pour bien les choisir selon les projets.
  • Utilisation pratique du matériel
    • Atelier pratique pour comparer l’impact du matériel sur les résultats photographiques.

Module 6 : Introduction à la retouche photo

  • Présentation des logiciels de retouche (Lightroom, Photoshop)
    • Introduction aux fonctionnalités de base des logiciels de retouche et démonstrations.
  • Organisation et gestion des photos
    • Techniques de classement et gestion des photos pour un flux de travail efficace.
  • Corrections de base : recadrage, exposition, contraste
    • Apprentissage des réglages essentiels pour améliorer une photo, avec des exercices.
  • Techniques de retouche avancées : suppression des défauts, retouche de la peau
    • Présentation des outils de retouche avancée pour des portraits (suppression de défauts, retouche de la peau).
  • Utilisation des calques et des masques dans Photoshop
    • Apprentissage des calques et masques pour des retouches non destructives.
  • Pratique de retouche sur des portraits
    • Atelier de retouche avancée sur des photos de portrait, avec analyse des résultats.

Module 7 : Retouche créative et effets spéciaux

  • Création d’effets spéciaux et manipulations créatives
    • Techniques pour ajouter des effets spéciaux, manipuler les couleurs et créer des ambiances uniques.
  • Techniques de colorimétrie et réglages de teinte
    • Utilisation de la colorimétrie pour harmoniser les couleurs et appliquer des styles visuels.
  • Atelier pratique : Effets créatifs
    • Exercice pratique pour tester les effets et styles créatifs.

Module 8 : Création d'un portfolio professionnel

  • Sélection et organisation des meilleures photos
    • Techniques de sélection et organisation pour constituer un portfolio attractif et cohérent.
  • Création d’une identité visuelle cohérente
    • Aide à développer une identité visuelle qui reflète le style personnel du photographe.
  • Atelier : Création d’un portfolio en ligne
    • Création d’un portfolio en ligne avec conseils sur les plateformes de présentation.

Module 9 : Lancement de l'activité de photographe

  • Stratégies de marketing et communication
    • Stratégies pour se promouvoir, gérer les réseaux sociaux et créer du contenu attractif pour attirer des clients potentiels.
  • Gestion des relations clients et des devis
    • Conseils pour établir une relation de confiance, gestion de la facturation, des devis, et des contrats.

Module 10 : Projet final et évaluation

  • Projet pratique : réalisation d’une séance photo complète
    • Exercice final avec shooting, retouche, et présentation des photos réalisées.
  • Présentation des projets et évaluation
    • Retour sur les projets réalisés, évaluation finale des acquis, et remise des attestations.
Pauline, Votre formateur.rice

Débutant

Hybride

96 heures

Individuel ou collectif

PUBLIC CIBLE

  • Photographes débutants ou amateurs éclairés souhaitant structurer et approfondir leurs connaissances en photographie et en retouche photo.
  • Professionnels en reconversion cherchant à lancer une activité de photographie indépendante ou à intégrer le secteur créatif.
  • Artistes visuels et créatifs souhaitant ajouter la photographie à leur éventail de compétences pour enrichir leur portfolio.
  • Professionnels du marketing, de la communication ou du graphisme souhaitant améliorer la qualité visuelle de leurs projets et maîtriser la photographie pour leurs besoins de contenu.
  • Auto-entrepreneurs et freelances souhaitant maîtriser les techniques de photographie, de retouche et de gestion de projet pour développer leur activité.

Prérequis

  • Aucune expérience spécifique requise.

Matériel Nécessaire 

  • Avoir son matériel photographique.

DURÉE DE LA FORMATION ET MODALITÉS D’ORGANISATION :

  • En présentiel : 20 stagiaires maximum
  • Sur site : sur-mesure, nous contacter
  • En distanciel : 4 stagiaires maximum

LIEU DE LA FORMATION

•⁠ ⁠En présentiel : à déterminer.
•⁠ ⁠Possibilité de formation sur site.
•⁠ ⁠En distanciel : via Google Meets

DÉLAI D’ACCÈS

Pour une formation en présentiel, les inscriptions doivent être réalisées 2 semaines avant le début de la formation.
Pour une formation sur site, les inscriptions doivent être réalisées 1 semaine avant le début de la formation en fonction des disponibilités des 2 parties.
Pour une formation en distanciel, les inscriptions doivent être réalisées 1 semaine avant le début de la formation.

TARIF

sur devis

ACCESSIBILITÉ AUX PERSONNES HANDICAPÉES

Les personnes atteintes de handicap souhaitant suivre cette formation sont invitées à nous contacter directement, afin d’étudier ensemble les possibilités de suivre la formation dans les meilleures conditions.